프란시스코 데 고야(Francisco José de Goya y Lucientes)는 18세기 후반 스페인의 유명한 화가입니다. 그는 1746년에 태어나 1828년에 세상을 떠났습니다. 그는 일생 동안 비할 데 없는 예술적 기교와 정치적 헌신을 보여주었습니다. 그는 또한 그의 작품에 큰 영향을 미친 시대의 공포를 목격했습니다. 이 화가를 모르십니까? 그가 누구였는지 알아보고 그의 가장 유명한 그림 중 하나인 El Tres de Mayo(5월 3일)를 좀 더 구체적으로 연구해 보시기 바랍니다.
고야의 젊음과 예술적 시작
José de Goya와 Gracia Lucientes의 아들인 Francisco de Goya는 1746년 3월 30일 스페인 사라고사 근처 푸엔데토도스에서 태어났습니다. 어릴 때부터 그는 예술에 큰 관심을 보였고 1759년 사라고사에 있는 José Luzán의 드로잉 아카데미에 합류했습니다. 이 시기부터 보존된 작품은 거의 없으며 대부분 La triple generacion과 같은 바로크 양식의 수녀를 표현한 것입니다. (“삼중세대”). 그는 4년 후 이 학교를 그만두고 기술을 완성하기 위해 마드리드의 산 페르난도 아카데미에 들어가려고 했지만 성공하지 못했습니다. 그래서 그는 저명한 화가인 Francisco Bayeu와 함께 작업하기로 결정했습니다.
프란시스코 데 고야는 독학으로 마드리드 왕궁의 소장품에 관심을 가짐으로써 자신의 예술 문화를 완성했습니다. 그는 1770년에 이탈리아로 떠났고 그의 그림 Aníbal vencedor contemplated por primera vez Italia desde los Alpes("한니발 정복자, 알프스에서 처음으로 이탈리아를 발견하다")로 파르마에서 첫 상을 받았습니다. 이탈리아에서 1년을 보낸 후, 그는 25세의 나이에 첫 주문을 받을 수 있었던 일정한 명성을 가지고 고향으로 돌아왔습니다.
그의 사생활에서 고야는 성취됩니다. 그는 1773년에 Francisco Bayeu의 누이인 Josefa Bayeu와 결혼했습니다. 그들은 여러 자녀를 두었지만 성인이 된 사람은 Francisco Javier de Goya뿐입니다.
이 유명한 스페인 화가 의 첫 번째 주요 커미션
1774년 고야는 자신의 이름을 알리기 시작했고 그가 전한 작품이 높이 평가되면서 유명한 스페인 화가가 되었습니다. 매우 영향력 있는 신고전주의 화가인 안톤 라파엘 멩스(Anton Raphael Mengs)는 그에게 더 많은 커미션을 요구할 수 있는 마드리드로 돌아가라고 권하기도 했습니다. 따라서 고야는 이듬해 스페인 수도로 돌아갔고 몇 달 후 에스코리알 궁전과 프라도 궁전의 특정 방을 장식해 달라는 요청을 받았습니다. 그의 작품은 왕실에서도 눈에 띕니다.
Goya는 1770년대 후반에 스페인 왕 Charles III의 연락을 받아 왕실을 위해 직접 일하기 시작했습니다. 그의 새로운 지위는 그가 계몽주의 시대의 사상에서 영감을 받은 스페인 지식인 집단에 합류할 수 있게 해주었다. 이때 Goya는 나중에 그의 작품에 반영될 그의 정치적 헌신을 주장하기 시작했습니다.
세월이 흐를수록 고야의 작품에는 디에고 벨라스케스의 영향이 더 많이 나타난다. 후자는 그의 주인의 작품 중 일부를 복사하여 판화를 만드는 것으로 시작했습니다. 그런 다음 그는 자신의 작업에서 여러 차례 영감을 얻습니다. Goya는 Velázquez가 Las Meninas("Las Meninas")에서 한 것처럼 그의 그림 La familia de Carlos IV("The Family of Charles IV")에서 자신을 묘사합니다. 그는 또한 1650년 Velázquez(La Venus del espejo – “거울의 비너스”) 이후 처음으로 누드(La Maja desnuda – “벌거벗은 Maja”)를 그렸고 기술적으로 둘 다 매우 극적인 빛을 사용합니다. 십자가에 못 박힌 그리스도의 두 가지 표현 (왼쪽의 Velázquez와 오른쪽의 Goya).
그러나 이 유명한 스페인 화가 의 성장하는 성공이 사람들을 행복하게 만드는 것만은 아닙니다. 1780년부터 프란시스코 바이유는 처남을 질투하게 되었고, 그럼에도 불구하고 자신의 이름을 알리도록 허용한 남자와 거리를 두게 되었습니다. 1783년부터 고야는 주로 스페인 귀족을 위해 일했는데, 왕의 형제 중 한 명인 돈 루이스를 섬긴 후 페냐피엘 후작을 위해 그림을 그렸고, 심지어 그가 실패한 산 페르난도 아카데미의 조감독이 되기도 했습니다. 어린 학생으로 통합하십시오.
스페인 국왕을 섬기는 고야
몇 년 후인 1786년에 고야는 스페인 왕의 화가가 되는 영예를 누렸습니다. 그는 몇 년 동안 Prado Palace의 여러 방을 장식하는 태피스트리 작업을 했습니다. 화가가 사회적으로 참여하기 시작한 것은 이 시기부터였습니다. 이전에는 단순히 그에게 명령을 내리는 귀족들을 대표했지만 Goya는 이미 1790년부터 사회를 비판하는 개인적인 관점을 일부 작품에 통합하기 시작했습니다. 예를 들어, El pelele("꼭두각시 인형")에서 4명의 여성, 아마도 법원의 여성일 가능성이 있는 여성이 "pelele" 게임을 합니다. 장면에서 남자는 종종 남성에 의해 지배되고 침묵으로 축소되는 스페인 여성의 실제 상황에 대응하기 위해 분절된 꼭두각시로 표현됩니다.