Scopri le 10 migliori citazioni di artisti

Scopri le 10 migliori citazioni di artisti

Una citazione è una frase o un passaggio tratto da un discorso, un libro, un film, un testo scritto o anche una conversazione, e che viene ripetuto o citato da qualcun altro. Le citazioni vengono spesso utilizzate per illustrare un punto, per sostenere un argomento, per esprimere un'idea in modo conciso o per rendere omaggio all'autore originale. Possono anche essere usati per trasmettere idee, valori, emozioni o esperienze.

Citazioni, queste brevi frasi che ricordiamo, che ci fanno pensare o che ci toccano... Molti di noi tengono a mente i mantra delle persone che ci ispirano, siano essi artisti, atleti, pensatori, ecc.

Questa frase che guida la nostra vita, il più delle volte incoraggiante e motivante, è una vera spinta nei momenti di morale basso. Non hai ancora il tuo?

1. “ Ho voluto trasformarlo, renderlo un oggetto architettonico, un oggetto di ispirazione per gli artisti, semplicemente un oggetto d'arte. Che diventi per la prima volta una scultura, ma effimera come il mio sogno. » – Cristo

Christo è un artista nato nel 1935 in Bulgaria, ed è stato accompagnato da sua moglie,Jeanne-Claude , che hanno deciso di impacchettare i monumenti. Pertanto, creano opere d'arte effimere e uniche. In questa citazione Christo parla di una delle sue opere più famose: il Pont Neuf a Parigi. Christo e Jeanne-Claude decisero di rivestire questo monumento nel 1985 con 41 metri quadrati di tela. Ma il duo artistico non si ferma qui. Avevano programmato di riempire l'Arco di Trionfo nell'aprile 2020, ma Christo purtroppo è morto nel maggio 2020.

2. “ Ciò che conta non è l’immagine, ma ciò che ne facciamo ” – JR

Vero nome Jean René, è un artista contemporaneo impegnato. Ha iniziato per le strade di Parigi come artista di strada, per poi dedicarsi alla fotografia, diventando infine il creatore di opere d'arte monumentali in tutto il mondo. È all'origine di numerose anamorfosi come quella del Louvre o il trompe l'oeil della Torre Eiffel nel 2020.

3. “ I miei quadri non vanno mai come avevo previsto, ma non mi sorprendo mai ” – Andy Warhol

Andrew Warhola, meglio conosciuto come Andy Warhol, è un famoso artista del XX secolo nato in Pennsylvania. È uno dei leader del movimento della pop art . Ben noto per le sue lattine e i suoi ritratti di Marylin Monroe , si interessò molto presto al mondo dell'arte. Le sue opere iniziarono con l'esposizione in un ristorante e fece la sua prima vera mostra a New York presso la Hugo Gallery.

4. “ Non ho mai dipinto i miei sogni, ho dipinto la mia realtà. " - Frida Kahlo

Molti artisti traggono ispirazione dalle loro esperienze e trascrivono i loro aneddoti in pittura. Frida Kahlo è l'artista femminile più famosa del XX secolo. Avendo avuto un'esperienza piuttosto turbolenta, iniziò a dipingere in seguito al primo incidente. Dopo questo dramma seguono problemi familiari, problemi amorosi e molti altri. Frida Kahlo rappresenta nelle sue opere ciò che sopporta nel corso della sua vita. Sarà il simbolo del coraggio e la portavoce delle donne del suo tempo.

5. “ Non penso a lavorare sull'arte quando lavoro, cerco di pensare alla vita. » –Basquiat

Jean-Michel Basquiat è un pittore americano nato nel 1960. Avanguardista, crea opere descritte come outsider art. All'età di 7 anni fu investito da un'auto e dovette essere operato. Sua madre gli regalò poi un libro di anatomia medica, che sarebbe poi diventato la sua fonte di ispirazione per le sue opere. La sua carriera artistica inizia come graffitista con lo pseudonimo SAMO, acronimo di “Same Old Shit”. Alla fine, decide di usare il suo vero nome e taggare SAMO IS DEAD per indicare la fine di questo personaggio. Iniziò ad esporre i suoi quadri in diverse gallerie e la sua notorietà aumentò notevolmente. La sua vita si è conclusa nel 1988 e ha lasciato numerose opere.

6. “ Sogno il mio quadro, poi dipingo il mio sogno. " -Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh è uno dei più grandi pittori della storia dell'arte. Nacque nel 1853 nei Paesi Bassi e fece parte del movimento naturalista. Si trasferisce in Francia dove inizia a dipingere e disegnare e, poco a poco, queste pratiche diventano per lui una passione. In totale, durante la sua carriera dipinse più di 2.000 dipinti. Nelle sue creazioni utilizza in particolare la tecnica del puntinismo , che diventerà il suo “marchio di fabbrica”. Mentalmente instabile, si bruciò e si tagliò un orecchio per punirsi per aver litigato con Gauguin.

7. “ La pittura è poesia che si vede invece che sentita e la poesia è pittura che si sente invece che vista . " -Leonardo De Vinci

Autore della Gioconda , l'essenziale Leonardo da Vinci è un artista italiano del XV secolo. Quest'uomo dai molteplici talenti era pittore, architetto, ingegnere e molte altre professioni, possedeva una vasta gamma di conoscenze su innumerevoli argomenti. Gran parte della sua carriera si basa sull'apprendimento dell'anatomia umana che utilizza per i suoi progetti. Questo pittore rinascimentale è diventato da allora famoso in tutto il mondo e le sue opere sono spesso riprodotte e parodiate. È fonte di ispirazione per più di un artista contemporaneo.

8. “ Non dipingo ciò che vedo, dipingo ciò che penso. " - Pablo Picasso

Pablo Picasso , vero nome Pablo Ruiz Picasso, è un pittore spagnolo del XIX secolo. È il leader del movimento cubista. Ha iniziato a dipingere all'età di 8 anni, insieme a suo padre. Nelle sue opere rappresenta figure geometriche. Nel 1937, durante la Guerra Civile Spagnola, dipinge uno dei suoi quadri più famosi: Guernica . Quest'opera gigantesca di 3,49 metri per 7,77 metri, di carattere politico, divenne rapidamente nota in tutto il mondo. L'artista attraversa due periodi: il periodo blu e il periodo rosa. Durante il suo periodo blu, il colore blu dominò le sue opere come Las Dos Hermanas del 1904. Durante il suo periodo rosa, nel 1905 dipinse un olio su tela intitolato Il ragazzo con la pipa. In totale, durante la sua vita di artista, ha creato più di 50.000 opere con diversi media.

9. “ Quello che mi piace delle foto è che catturano un momento che è andato per sempre, impossibile da riprodurre. " - Karl Lagerfeld

Ecco una citazione molto bella del grande Karl Lagerfeld. Lo stilista, designer e fotografo classe 1933, noto per i suoi capelli bianchi e il suo paio di occhiali neri, è un'icona dell'arte. Principalmente nel mondo della moda, è stato un grande fotografo durante la sua vita. Prima di diventare stilista ha disegnato e grazie a questa passione è diventato illustratore. Quindi iniziò la sua carriera e divenne rapidamente uno dei più grandi stilisti al mondo e ispirò migliaia di persone. Fotografa personalmente le sue collezioni e realizza numerosi ritratti utilizzati da diversi marchi. Morto nel 2019, ispira ancora gli artisti e rimarrà un artista imbattibile.

10. “ Il tempo corre e passa e solo la nostra morte può raggiungerlo. La fotografia è un'ascia che cattura nell'eternità l'attimo che l'ha abbagliata. " -Henri Cartier-Bresson

Henri Cartier-Bresson è un famoso fotografo e designer francese del XX secolo. Nelle sue foto in bianco e nero rappresenta molto spesso momenti insoliti della vita quotidiana. Lotterà contro il fascismo e per l'indipendenza dell'Indonesia insieme alla moglie Eli. Nel 1947, accompagnato da numerosi altri fotografi come Robert Capa, crea un'agenzia: Magnum Photos. Nel 2014, il Centre Pompidou esporrà le sue fotografie in una vasta retrospettiva per rendergli omaggio.

In sintesi, una citazione è un'affermazione o un'espressione notevole che vale la pena ripetere o citare per la sua rilevanza, saggezza, bellezza o impatto.