Die größten spanischen Künstler

Der spanische Kunstsinn manifestiert sich in verschiedenen Formen. Die spanische Kultur ist dank des Talents großer Maler und Künstler, die auf der ganzen Welt anerkannt sind, reich an Kunstwerken. All dies macht Spanien zu einem künstlerischen Paradies, das viele Touristen anzieht. Entdecken Sie in diesem Artikel die größten spanischen Künstler und die Kultur dieses wunderschönen Landes.

Pablo Picasso

Pablo Picasso, mit bürgerlichem Namen Pablo Ruiz Picasso, ist ein in Malaga, Spanien, geborener Maler. Er schuf Skulpturen und Gemälde, die Teil der spanischen Kunstgeschichte sind. Als wahres Wunderkind des zeitgenössischen Schaffens gilt er als Begründer der kubistischen Kunst. Das Werk des Künstlers umfasste im Laufe seines Lebens 50.000 Werke. Heute ist Picassos Werk in den Schlagzeilen internationaler Ausstellungen und in den größten Museen leicht erkennbar und zieht viele Besucher an.

Francisco de Goya

Francisco de Goya ist ein berühmter Maler und Kupferstecher, der in Fuendetodos in Spanien geboren wurde. Dieser renommierte spanische Künstler führte mehrere Stilbrüche ein, die die Ankunft der zeitgenössischen Malerei einläuteten. Er gilt als Vorreiter der malerischen Avantgarde. Die Werke des Künstlers sind noch immer in großen Museen und Ausstellungen zeitgenössischer Kunst präsent.

Joan Miro

Joan de Miro bezeichnet sich selbst als internationalen Katalanen und ist ein katalanischer Maler, Bildhauer und Keramiker. Während seiner frühen Tage in der spanischen Kunst waren in seinen Werken die Einflüsse des Fauvismus, des Kubismus und des Expressionismus deutlich zu spüren. Bis heute stellen mehrere Kunstmuseen die Werke des Künstlers aus, darunter das National Museum of Modern Art.

Diego Velazquez

Diego Velázquez, mit bürgerlichem Namen Diego Rodríguez de Silva y Velázquez, ist ein spanischer Barockmaler. Der Maler wurde in Sevilla geboren, wo er einen naturalistischen Stil entwickelte. Diego Velázquez gilt als einer der Meister der universellen Malerei und wurde im Alter von 24 Jahren zum Maler von König Philipp IV. ernannt. Den Höhepunkt der Anerkennung und des Erfolgs erreichten die Werke des Künstlers in der Zeit der impressionistischen Maler.

Francisco de Zurbaran

Francisco de Zurbarán ist ein spanischer Maler des Goldenen Zeitalters. Es ist ein wesentlicher Bestandteil der Geschichte der spanischen Kunst. Die Werke des Künstlers spiegeln eine tiefe Mystik wider und entfernen sich vom realistischen Stil von Velasquez. Seine künstlerischen Einflüsse stammen hauptsächlich von Caravaggio, dann entwickelte sich sein düsterer Stil näher an italienische Maler heran. Obwohl er zu den Malern des Goldenen Zeitalters gehört, ist Zurbarán besonders begabt in der religiösen Malerei. 1628 zog er nach Sevilla, wo er sich einige Jahre später zum „Meistermaler“ der Stadt ernannte.

Bartolomé Estéban Murillo

Bartolomé Esteban Murillo ist ein Maler, der zu den Hauptvertretern der spanischen Maler des Goldenen Zeitalters zählt. Mehrere seiner Werke werden in Kunstmuseen wie dem Louvre und der Alten Pinakothek aufbewahrt. Seine Gemälde sind im Wesentlichen religiös und zeichnen sich durch Porträts armer Frauen und Kinder aus. Der Großteil seiner Werke ist im Prado-Museum in Madrid ausgestellt. Es ist eines der größten spanischen Museen und eine der bedeutendsten Kunstgalerien der Welt.

Salvador Dalí

Salvador Dali ist ein spanisch-katalanischer Maler, Bildhauer und Grafiker. Schon in jungen Jahren bezog er seine künstlerischen Einflüsse aus dem impressionistischen Stil. 1929 wandte er sich einem völlig surrealistischen Stil zu und erfand die paranoid-kritische Methode. Anschließend erlebte er den Spanischen Bürgerkrieg im europäischen Exil. 1949 kehrte er nach Katalonien zurück, wo er sich der Renaissance-Malerei näherte. Er lässt sich insbesondere von zeitgenössischen Kunstwerken und den wissenschaftlichen Fortschritten seiner Zeit inspirieren, um einen anderen Stil zu schaffen. Die dalinische Skulptur blieb bis auf wenige Ausnahmen anekdotisch. Salvador Dali ist einer der größten Maler, der unter seinen Kollegen moderne zeitgenössische Kunst geschaffen hat.

Joaquim Sorolla

Joaquín Sorolla y Bastida oder Joaquim Sorolla auf Katalanisch ist einer der spanischen Künstler, die den impressionistischen Stil verwendeten. Sorolla ist ein berühmter Maler, der vor allem für seine Genreszenen bekannt ist, die Lyrik und Realismus verbinden. Er begann seine Karriere mit der Einreichung von Werken bei nationalen Kunstausstellungen. 1883 gelang es ihm, mit seinen künstlerischen Arbeiten eine Medaille auf der regionalen Gemeinschaftsausstellung zu gewinnen. Die meisten seiner Werke werden in großen spanischen Museen ausgestellt, andere wurden dem Staat gespendet. Die Werke des Künstlers sind mittlerweile Gegenstand internationaler Ausstellungen auf der ganzen Welt.

Eduardo Arroyo Rodriguez

Eduardo Arroyo Rodrigez ist ein moderner spanischer Maler und Bildhauer. Der Künstler ging nach Paris, um dem Francoismus zu entkommen, ohne seine Ausbildung zur Malerei abgeschlossen zu haben. Zeitgenössisches Schaffen ist eine seiner Spezialitäten. In seinen Gemälden prangert er insbesondere die verbliebene faschistische Realität in Spanien an. Eine seiner Gruppenausstellungen blieb aus diesem Grund für die breite Öffentlichkeit geschlossen. Er ist einer der Hauptvertreter der narrativen Figuration, die sich in den 1960er Jahren entwickelte. Was die Skulptur betrifft, vollendete Arroyo 1986 den „Schornsteinfeger“. Er nahm an zahlreichen Gruppenausstellungen teil, darunter 1997 auf der Biennale von Venedig.