현대 스페인 조각가: 역동적이고 다양한 예술 현장
스페인은 특히 회화와 건축 분야에서 풍부한 예술적 역사로 유명합니다. 그러나 현대 스페인 조각의 장면은 회화만큼 역동적이고 다양합니다. 다음은 우리 시대의 가장 중요하고 영향력 있는 현대 스페인 조각가입니다.
Miguel Berrocal: 수학적 아름다움 탐구
Miguel Berrocal은 20세기 스페인에서 가장 유명한 현대 조각가 중 한 명입니다. 1933년 비야누에바 데 알게이다스에서 태어난 그는 예술로 전향하기 전에 수학과 물리학을 공부했습니다. 이 교육은 수학적 및 기하학적 아름다움에 중점을 둔 그의 예술 작품을 표시했습니다.
Berrocal은 아마도 그의 "퍼즐 조각"으로 가장 잘 알려져 있을 것입니다. 이것은 새로운 모양을 만들기 위해 다양한 방식으로 분해하고 재조립할 수 있는 예술 작품입니다. 이 작품들은 대규모로 제작되어 전 세계 수집가들에게 판매되었습니다.
Eduardo Chillida: 움직임과 조화
Eduardo Chillida는 1924년 San Sebastian에서 태어난 또 다른 중요한 현대 스페인 조각가입니다. 그의 작품은 철, 청동, 화강암 및 목재와 같은 원자재를 사용하는 것이 특징입니다.
Chillida는 모양을 사용하여 움직임과 조화를 만드는 방법에 관심이 있었습니다. 그의 조각품은 종종 추상적으로 보이지만 실제로는 자연과 우리 주변의 세계와 연결되어 있습니다.
그의 가장 유명한 작품 중 하나는 San Sebastian의 Ondarreta 해변에 있는 "Peine del Viento"입니다. 이 스테인리스 스틸 조각은 각각 20톤이 넘는 세 개의 구조물로 구성되어 있습니다.
Jaume Plensa: 예술과 기술의 동맹
Jaume Plensa는 청동, 유리, 대리석 등 다양한 재료로 작업한 카탈루냐 조각가입니다. 그는 종종 인간의 형상을 묘사하는 그의 대형 조각품으로 유명합니다.
Plensa는 엔지니어 및 기술자와 협력하여 기술 요소를 통합한 조각품을 만드는 것으로도 유명합니다. 예를 들어 시카고에 있는 그의 "크라운 분수" 조각은 비디오 화면을 사용하여 사람의 얼굴 이미지를 표시합니다.
Plensa의 작품은 전 세계의 박물관과 갤러리에서 전시되었습니다. 그의 작품을 보려면 Artsper를 방문하십시오.
조각과 동상의 차이점:
조각상 대 조각상. 이 두 단어는 시간이 지남에 따라 영어에서 혼동되었습니다. 작품을 설명하기 위해 두 단어를 서로 바꿔서 사용하는 것이 일반적이지만 동상과 조각은 실제로 두 가지 독특한 유형의 예술입니다.
조각품이란 무엇입니까?
조각은 입체적인 예술 작품입니다. 전통적으로 조각가들은 단단한 돌이나 나무를 사용하거나 금속이나 석고를 주조하여 2차원 또는 3차원 표현을 만듭니다. 현대 조각품은 더 다양한 재료를 마음대로 사용할 수 있으며 유리, 플라스틱, 발견된 물건 및 거의 모든 다른 재료를 사용하여 조각품을 만들 수 있습니다.
확실히 조각품으로 간주되려면 원재료가 모양을 만들고, 조각하고, 몰딩하고, 성형하고, 주조하고, 단조하고, 결합하고, 용접하고, 꿰매고, 조립하거나, 다른 방식으로 조작하고 모양을 만들어야 합니다.
조각품은 실내 또는 실외에 전시할 수 있는 예술 작품이며 종종 건물의 건축물에 통합되거나 부착됩니다. 일부 조각품은 독립형이며 구호 조각품과 같은 다른 조각품은 벽이나 구조물에 부착되어 있습니다. 조각품은 추상적일 수도 있고 비유적일 수도 있습니다.
물론 예술의 정의는 끊임없이 의문을 제기하고 재창조된다. 점점 더 많은 현대 조각가들이 조각품에 발견되거나 이미 존재하는 물건을 사용하고 있습니다.
예를 들어, 1917년 예술가 마르셀 뒤샹(Marcel Duchamp)은 사인과 날짜가 적힌 소변기로 구성된 작품 "퐁텐(Fontaine)"을 전시하면서 조각이라고 부를 수 있는 것의 한계를 뛰어 넘었습니다. 뒤샹은 이 작품이 작가에 의해 예술 작품으로 지정된 다소 평범하고 대량 생산된 오브제를 "레디메이드"라고 말했습니다.
다른 유명한 조각품의 예는 다음과 같습니다. "기자의 대스핑크스", "테라코타 전사", 네페르티티의 흉상, 제프 쿤스의 "풍선 개", 아니쉬 카푸어의 "클라우드 게이트", 헨리 무어의 "이중 타원형", 도리스 살세도 Robert Smithson의 "Shibboleth" 및 "Spiral Jetty" 이 예술 작품 목록은 전 세계의 갤러리와 유적지에서 볼 수 있는 많은 유명한 조각품 중 일부에 불과합니다.
대형 예술 작품으로서 조각품은 종종 공공 예술 작품으로 의뢰되며 일반적으로 중요한 공공 건물에서 발견됩니다. 접근성이 높기 때문에 우리 중 많은 사람들이 다른 어떤 형태의 예술 작품보다 더 자주 그리고 쉽게 유명한 조각품을 볼 수 있습니다.
동상이란 무엇입니까?
동상은 독립형 조각의 특정 유형이며 살아있는 생물을 사실적으로 나타냅니다. 실물 크기와 전체 길이로 제작되는 경우가 많은 조각상은 일반적으로 실제 사람, 신화 속 존재 또는 동물을 묘사합니다.
동상은 종종 역사적으로 중요한 사람들을 기념하는 방법으로 사용되며 수세기 동안 지속될 수 있습니다. 종종 야외에 전시되기 때문에 조각품은 전통적으로 나무, 금속, 대리석 또는 기타 돌과 같은 내후성 재료로 만들어지거나 조각됩니다.
세계에서 가장 유명한 예술 작품의 대부분은 조각상이며, 역사상 가장 영향력 있는 많은 사람들도 조각상으로 불멸의 존재가 되었습니다. 주목할만한 법령의 예로는 미켈란젤로의 'David', 'Venus Di Milo', 뉴욕의 '자유의 여신상', 브라질의 '구세주 그리스도', '대불' 등이 있으며 오늘날 존재하는 수많은 아름다운 조각상 중 일부에 불과합니다.